Cartea se referă la arta publică și la extinderea sa în relație cu sfera publică, ca rezultat al extinderii mediilor și metodelor artistice. Termenul "arta publică" a apărut în anii 1960 și a fost inițial asociat cu spațiul public și finanțarea guvernamentală, în Grecia nu a fost identificat exclusiv cu sculptura publică/de exterior pentru o perioadă lungă de timp. "Noua artă publică" lărgește domeniul activităților artistice cuprinse de termen, inclusiv arta comunitară, arta participativă/relațională, arta în rețea, etc., menținând în același timp legătura cu conceptele de public, social și politic, și reducând importanța determinării sale spațiale. Cele de mai sus sunt prezentate prin studii de caz, pornind de la sculptura soclului și continuând cu lucrări produse în cadrul turnului relațional, performativ și arhivistic ulterior. Deoarece literatura despre arta contemporană provine în principal din scena internațională, ignorând scena greacă, referirea la exemplele domestice și particularitățile identificate a fost considerată importantă pentru acest volum. Astfel, arta în peisajul urban este examinată ca memorie, istorie și imagine prin analiza unor exemple din orașele Atena și Salonic (Haris Kanellopoulou, Panagiotis Bikas, Thanasis Moutsopoulos). Concepte de bază precum public și privat, loc și spațiu, precum și reprezentarea lor, sunt studiate (Kostas Vasileiou, Dimitra Chatzisavva, Efrosyni Tsakiri). Practici spațiale și performativ extinse tehnologic, spectacole de mers pe jos, spațialități genționalizate și interacțiuni de memorie în sfera publică sunt discutate (Vasilis Psarras, Maria Konomi, Panos Kouros). În final, Eva Fotiadis, Elpida Karaba și Kostas Daflos se concentrează asupra domeniului noii arte publice și a sferei publice (digitale). • Angeliki Avgitidou este profesor asociat la Departamentul de Arte Frumoase și Aplicate al Școlii de Arte Frumoase a Universității din Macedonia de Vest.